30 days of watercolor / twenty eight

Ciao a tutte !!

Questo corso è quasi arrivato alla fine !!
...e io vorrei spendere due parole riguardo un argomento importante e mooooolto interessante.
Oggi parleremo delle palettes di colore e di quello che rappresentano per ognuna di noi.

Ma prima di tutto, cos'è una palette?

Potremo dire che ciascun possiede nella mente e nel cuore una serie di colori preferiti ovvero delle tonalità che spesso ricorrono anche nelle banali scelte quotidiane.
Una palette di colori infatti, rappresenta un insieme di tinte scelte con cura e con attenzione, trovando accostamenti personalissimi.
Una palette di colori può sicuramente variare a seconda del nostro umore e di quello che stiamo vivendo in quel momento. Può seguire le esperienze che ci accompagnano o i desideri che vorremmo realizzare.
Ogni colore, come ben sapete, ha un suo significato specifico e fare dunque una scelta di colore ci svela molte cose di noi e del nostro mondo.
In ambito più professionale le palette di colori sono ricercate e studiate a tavolino per interpretare nel modo migliore un design o un pattern.

Oggi vorrei invitarvi a creare la vostra personale palette di colori.

Come fare ??

Vi consiglio di ritagliarvi un momento tutto personale, un oretta in cui non sarete disturbate e potrete rilassarvi pasticciando con i pennelli e gli acquerelli.
Vi suggerisco inoltre di procuravi una tavolozza di acquerelli con una grande quantità di colori in pastiglie. In questo modo i colori saranno già pronti per gli abbinamenti e creare la palette sarà più facile.

Con qualche foglio di carta tra le mani, siete pronte per scoprire quale sia la vostra gamma di colori preferiti.

Sperimentate, fate accostamenti assurdi, guardate ai colori come  amici che vi vogliono raccontare una nuova storia.
Potete anche ispirarvi a immagini raccolte dal web o da un magazine. Le possibilità sono infinite.....

Create almeno una decina di palette e conservatele, mi raccomando. Qualsiasi creazione vogliate realizzare, dal crochet alla pittura, ispiratevi alle vostre palette !!

Buon lavoro a tutte.. Kiss

Se vuoi leggere un buon libro # 23

Da molto tempo non leggevo un graphic novel o come si diceva un tempo una storia a fumetti.
Mi è sempre piaciuta questo tipo di lettura perchè ci si può abbuffare rapidamente di immagini e parole, fino a respirare l'atmosfera di una storia a trecentosessanta gradi.
E devo dire che questo "romanzo disegnato" riesce molto bene a inglobarci nel suo mondo.

Il tema del libro è delicato (e se vogliamo dirla tutta anche un bel pò triste) perchè si parla della vecchiaia e delle sue conseguenze, delle case di riposo e della vita che si svolge dentro a questi luoghi che sono un mondo a parte, una specie di universo parallelo.
Con molta ironia, l'autore riesce però a farci sorridere anche in questa narrazione, senza mai dimenticare la realtà delle cose.
Insomma credo che leggerlo faccia bene per parecchi motivi (etici e non) ma soprattutto, credo voglia invitarci a riflettere con attenzione sulle nostre scelte di figli adulti.

Buona lettura !!!

kiss

30 Days of Watercolor / Twenty seven

Buon giorno a tutte !!
Per prima cosa vorrei dirvi che la tecnica di cui ci occuperemo oggi non può essere troppo spiegata, bisogna invece provare a realizzarla...
I risultati infatti sono assolutamente unici e dipendono da moltissimi fattori tutti poco controllabili. Proprio per questo motivo, la tecnica del bagnato su bagnato (wet on wet) è una delle mie preferite. Vedrete che se cominciate a interpretarla, ne rimarrete affascinati tanto da eleggerla come vostra tecnica abituale.
Per realizzarla vi servirà della carta con una grammatura elevata, altrimenti la tecnica non riesce. O meglio riesce male, il che è anche peggio. Vi consiglio caldamente di acquistare della carta da acquerello di grammatura 200-300, di qualsiasi marca o prezzo.

....E quello che andremo a dipingere mie care, sono dei piccoli segnalibri :-)

In fondo, lettura e pittura sono spesso buoni amici per trascorrere qualche ora in relax !!
I segnalibri poi sono sempre un ottimo spunto da accompagnare a un regalo letterario e se realizzati handmade sanno parlare dolcemente a chi riceve il dono.

Ecco come fare:

1. ritagliate la sagoma del vostro segnalibro seguendo le misure che vi sembrano più comode (io ho usato dei residui di carta acquerello). Ritagliate anche un secondo rettangolo più piccolo che farà diciamo da spalla per creare un modo leggermente diverso di segnare la pagina. Arrotondate gli angoli con le forbici o con la punzonatrice apposita, per renderli più morbidi e delicati.
2. Con un pennello piatto bagnate di acqua purissima tutto il segnalibro e velocemente create grandi chiazze di colore denso, semplicemente appoggiando un pennello tondo carico di colore allo sfondo bagnato.
3. Lasciate che i colori si spandano e si mescolino formando macchie colorate. Prima che si asciughi completamente l'acquerello, spruzzate con il pennello qualche goccia di acqua pulita sulle macchie in modo da crearne delle altre. 

Ammirate il processo di espansione del colore !!
Una meraviglia....

Come vi dicevo all'inizio i risultati sono imprevedibili e lì sta il bello di tutto il processo creativo ;-)

Il tocco finale consiste nel stressare con un tampone di inchiostro colorato i bordi dei segnalibri, ma solo quando saranno perfettamente asciutti.
Assemblate a due a due i segnalibri colorati usando un nastro, un filo, bottoni o altri decori. I nastri saranno chiusi con un bel nodo decorativo nella parte posteriore dei segnalibri.

Fatto !!

Non vi resta che regalarli ad una persona specialissima...
Buona giornata e buon weekend a tutte voi
KISS

30 days of watercolor / twenty six

Buongiorno a tutte voi, care amiche. Ci stiamo incamminando verso gli ultimi post di questo corso online di acquerello, dove abbiamo sperimentato tante tecniche diverse e creato una serie di card tutte mooolto particolari.

Oggi andremo a realizzare una card classica che più classica non si può e naturalmente molto molto facile ;-)
Se siete amanti dei timbri creativi questo è il vostro post: l'idea di partenza è quella di dare un tocco leggermente sofisticato alla nosra card. Con un semplice timbro, appunto.

La mia scelta di oggi è ricaduta su di un timbro che rappresenta una gabbietta con un uccellino e la scritta a lato <Paris>.
Mooolto romantico...

La card è come dicevo, semplice e facile:
tutto quello che dovrete fare è stampare il vostro soggetto al centro della card e colorarlo con piccolissimi tocchi di colore estremamente diluito.

TIPS:

• Consiglio di non colorare con gli acquerelli tutta l'immagine stampata, ma solo alcune parti per evitare di appesantirla.
• Stampate l'immagine con un inchiostro nero oppure di un altro colore a vostra scelta tra le tonalità più scure.
• Lasciate asciugare benissimo prima di acquerellare. 

La chicca finale è certamente il bordo intorno alla stampa: una piccola linea che corre lungo tutto il contorno della card e serve prevalentemente a focalizzare l'immagine nonchè a dare un tocco chic a tutto l'insieme.
Per realizzare la linea scegliete un colore tra quelli già usati.

Ecco fatto !!

La vostra card è pronta per mille occasioni, anche per cerimonie di qualsiasi tipo.

Grazie per essere state qui con me.
Vi auguro una splendida giornata creativa.
KISS

Se vuoi leggere un buon libro # 22

Questo libro possiede un ritmo di lettura rapidissimo, direi quasi vorticoso. Leggo pagina dopo pagina e ne vengo travolta, non riesco a smettere di leggere specialmente perchè gli anni e i personaggi di cui si parla li ho vissuti, li ho visti, li ho ascoltati.

Le vicende, le persone, le emozioni, le gioie e le amarezze di Loredana Bertè sono tutte in queste pagine, nero su bianco, senza troppi pudori, senza frivolezze. Tutto è scritto con un linguaggio franco, sincero: pane al pane e al diavolo tutto il resto.

Dall'infanzia agli esordi musicali passando attraverso l'amore, le sconfitte e i successi di una carriera intensissima. Fino ad arrivare ai giorni nostri, alla Loredana di oggi.

Quanto mi è piaciuto questo libro !!
Grazie Loredana. Ti auguro ogni bene.
xoxo

30 days of watercolor / twenty five

Buongiorno a tutte care amiche dell'acquerello !!
Oggi si disegnano fiori fiori fiori... in un modo diverso dal solito naturalmente ;-)

La tecnica della card è semplicissima, non potete sbagliare perche dovete solo lasciarvi andare, nulla di più.
Dovete solo godere del lento scivolare del pennello e nutrirvi dei colori che andrete ad applicare sulla carta.
Ho creato questa card usando anche la macchina da cucire, perchè la carta come ben sapete, può anche essere infilata sotto l'ago e decorata con fili colorati. Come se fosse una stoffa delicatissima.

La card rappresenta una casetta, sicuramente uno dei soggetti che preferisco in assoluto. E la casetta di oggi è coloratissima.

Vediamo come si procede.
Avrete bisogno di carta da acquerello per assorbire bene il colore perchè andremo a bagnarla. Perciò vi consiglio di utilizzare carta di almeno 200 gr ed oltre.
Vi servirà ancche un bel pennello rotondo e (opzionale) anche la macchina da cucire.

Cominciamo !!

Per prima cosa bagnate la vostra card con acqua pulitissima, usando un pennello altrettanto pulito, meglio se di forma piatta.
Con lo stesso pennello piatto carico di colore diluito, create delle macchie direttamente sulla carta bagnata. E' sufficiente appoggiare il pennello per vedere il colore spandersi immediatamente tutto intorno con un effetto meraviglioso.
Ripetete con vari colori e lasciate che le macchie si confondano leggermente si confini.
Se necessario bagnate ancora la carta prima di applicare il colore.
Lasciate asciugare benissimo.

Il secondo step lo faremo con il pennello tondo sottile, misura 2 o 3 ma potete provare anche con misure maggiori.
Tenete il pennello quasi perpendicolare alla carta proprio sopra alle vostre macchie asciutte e disegnate i vostri fiori. I miei sono molto stilizzati e semplicissimi.
Utilizzate vari colori contrastanti e per ultimo anche il nero.
Se il secondo passo vi sembra difficile, fate delle prove su carta bianca ;-)

Fatto !!

La card di base è finita, ora si tratta di decorarla un pochino per trasformarla in una piccola casa.
Create il tetto della casetta con una carta collagiata e cucitela scegliendo un punto a zig-zag.  Usate un filo colorato e magari anche altri piccoli abbellimenti, la scelta è pressochè infinita.
Per la cucitura con la macchia, regolatevi come per cucire la stoffa, non ci sono grandi differenze se non che la carta è un pò più rigida rispetto alla stoffa.

Vi consiglio di fare questa esperienza con la carta perchè riserva sempre delle sorprese !!

Se desiderate condividere la vostra card su Instagram potete usare l'hashtag #30daysofwatercolorwithcat.

Grazie della vostra visita !!

KISS

30 Days of watercolor / twenty four

Hello everyone !!

Oggi è una giornata magica e vi propongo un aspetto diverso dell'acquerello. Infatti vorrei  presentarvi un esercizio creativo che ho portato alla fiera di Vicenza nel 2013 (vedi qui e qui e qui) per incuriosire e avvicinare il pubblico alla creatività.

Si tratta di tre video che mostrano come creare rapidamente un piccolo fiore usando gli acquerelli. Facile facile, vedrete.

I video sono in italiano naturalmente, ma poichè credo nel linguaggio universale dell'arte, spero che anche le amiche straniere potranno goderseli.

Alla fine di questo post troverete la foto della ghirlanda primaverile che ho realizzato utilizzando tutti i fiori creati con questa tecnica.

Enjoy !!...and kiss ;-)

P.S. In fase finale ho aggiunto del glitter sui petali dei fiori, per renderli più visibili e luccicanti sotto le luci artificiali della casa. La ghirlanda infatti è appesa sopra al caminetto e irradia calore e colore tutto intorno.

30 Days of watercolor / twentythree

Buongiorno a tutte !!

Oggi è una bellissima giornata e mi sono messa a pensare al mare e ai suoi tramonti spettacolari. Sempre emozionanti.
Perciò quello che vedremo insieme oggi è come creare questo paesaggio marino dai toni assolutamente zen.
Bastano pochissimi tocchi di pennello per ricreare un'atmosfera rilassata e soft, per farci trasportare sulla spiaggia al calar del sole.

Pronte ??

Vi servirà della carta da acquerello, un pennello piatto numero 6 e i vostri colori.

Per prima cosa bisogna imparare a realizzare il cerchio del sole. Scegliete un bel tono arancio, caricate di colore diluito il pennello piatto e tenetelo verticalmente rispetto alla carta. Appoggiatelo sulla carta schiacciando fino a che le setole si piegano. Ruotate piano piano il pennello tenendolo sempre in verticale e sempre schiacciato, per fargli fare un giro di 360 gradi ovvero un cerchio colorato sulla carta.

In pratica le setole del pennello una volta schiacciate sulla carta andranno a creare una forma rotondeggiante durante la rotazione del pennello stesso. Un pò come se si usasse un compasso, tanto per dare l'idea.

Inizialmente vi consiglio di fare delle prove su carta da poco prezzo per prendere la mano. Le prime volte non sarà facilissimo, ma basta comprendere come funziona la tecnica per cominciare ad ottenere dei risultanti soddisfacenti. Non vi scoraggiate se il vostro cerchio non sarà perfetto !! Godetevi l'esercizio senza tanti pensieri ;-)

Per creare il mare con le sfumature del tramonto, usate sempre il pennello piatto caricato di colore su carta asciutta.
Create le righe di colore una dopo l'altra in modo che l'acquerello si possa mescolare. E come ultimo tocco create il riflesso arancio del sole sul mare, utilizzando un arancio molto diluito.

Fatto !!

Se avete creato una card simile a questa e desiderate postarla su Instagram, non dimenticate l'hashtag #30daysofwatercolorwithcat.
Grazie !!

E buon lavoro creativo a tutte...

Kiss

Se vuoi leggere un buon libro # 21

Chi ama i fiori e le piante, chi ama i giardini, chi ama Virginia Woolf, chi ama i grandi libri illustrati, chi ama i colori, chi ama il giardinaggio, amerà questo libro.

Racconta la storia di un giardino, il giardino di Monk's House, immerso nel verdeggiante Sussex. Ma non solo.
Il libro è inframezzato da stralci di lettere dei coniugi Woolf e da particolari inediti della loro vita quotidiana e racconta in modo particolareggiato questo angolo di verde e la casa in cui viveva la grande scrittrice inglese.
L'autrice del libro, che ha abitato per dieci anni proprio in questa splendida dimora, ne parla con grande amore e rispetto ed è un vero piacere ripercorrere insieme a lei tutti i vialetti del giardino e i suoi angoli nascosti (e ce ne sono parecchi).
Le foto sono meravigliose e sembra quasi di visitare Monk's House di persona. Insomma, se volete fare un viaggio nell' Inghilterra del secolo scorso ma vista con gli occhi dell'anno duemilasedici, aprite questo libro e...vi troverete proprio lì.

Buona lettura !!

KISS

Spring backdrop

Mie care amiche, come passa veloce il tempo.. se solo potessi realizzare tutte le cose che vorrei fare, che vorrei vedere, che vorrei sperimentare....

Ma ormai ho imparato che una delle regole fondamentali della vita è proprio quella di fare delle scelte e oggi, mie care lettrici, vi propongo la mia ultima scelta creativa.

In questi giorni primavera che si stanno rivelando in tutto il loro splendore, mi sono creata un backdrop ;-)
Cos'è un backdrop ??...é un pannello di sfondo che serve normalmente per fare foto, creando una sorta di scenografia.

Sul mio backdrop ho disegnato a ruota libera, creando un paesaggio floreale dai toni primaverili e dai colori accesi.
Con pennello e colori mi sono divertita un sacco !!

E la faccenda è risultata assolutamente rilassante, tanto che prevedo di dipingerne uno anche per la prossima stagione estiva.

I colori che ho usato sono le gouache, amabili tempere che mantengono un lieve-lievissimo (nonchè meraviglioso) aspetto polveroso.

Devo dire che dipingere in verticale e in grandi dimensioni è stata un'esperienza insolita per me, abituata a disegnare in modalità più ridotte. Ritengo che sia fondamentale uscire dalla propria zona di comfort per spaziare nei vasti cieli della creatività senza paura di sbagliare. In fondo, nella vita siamo tutti principianti :-)

Comunque sappiate che è molto molto rilassante utilizzare liberamente una grande superficie e lasciar parlare la musa ispiratrice senza nessun bavaglio.
Per chi volesse provare, se non è disponibile una parete si può sempre lavorare sul pavimento oppure su un grande tavolo. Anche se devo dire che la prospettiva verticale è completamente diversa e credo che per capire cosa intendo si debba provare personalmente.
Perciò vi invito a provare questa tecnica e assaporare così un aspetto diverso nell'uso dei pennelli e dei colori.

 

E con questo, mie care, vi auguro una buonissima giornata ...

kiss